Tempo. Spazio. Genere. Questo l’obiettivo della presente iniziativa: proporre un viaggio fra le innumerevoli diversità proposte per arricchirsi, scoprire nuovi linguaggi e nuove dimensioni per guardare ed ascoltare in un modo non proprio convenzionale.
SOUNDS THROUGH BORDERS
offre tutto questo: la possibilità di accostare il passato con il futuro nel qui ed ora dell’esecuzione, la possibilità di avvicinare luoghi così distanti attraverso il semplice linguaggio della musica, la possibilità di coniugare il classico con il moderno permettendo all’uno di attingere dall’altro con un pizzico di ironia.
Il viaggio attraverso i confini inizia in un’ambientazione ottocentesca con il Concerto n.1 op. 113 di Mendelssohn che, assieme al Concerto n.2 op. 114, ha una struttura propria del concerto strumentale suddivisa in tre movimenti (Allegro – Adagio – Allegro) i quali, ridimensionati e interconnessi, si susseguono senza soluzione di continuità. Gli ampi contrasti di registro tra il clarinetto e il clarinetto basso, le figurazioni brillanti e lo stile cantabile hanno lo scopo di mettere in risalto le qualità tecniche e musicali dei due fiati che assumono il ruolo di solisti a tutti gli effetti. Si parte, dunque, da quello che l’orecchio già conosce per poi approdare alla musica serba con Hameum Svita di Grgin. Peculiarità della musica di area balcanica è il cambio repentino di tempi, velocità e registri per cui i due clarinetti si sfidano a colpi di timbri e dinamiche mentre il pianoforte si sostituisce alle percussioni. La prima parte è molto cantabile con una presentazione nostalgica degli elementi tematici introdotti prima dal pianoforte e poi dai due clarinetti. Il 10/8 che segue, tempo a noi ”occidentali” poco noto, ha un andamento zoppo ma l’energia dei 3 strumenti ne dà una continuità innata. Segue un intermezzo in tempo di valzer molto virtuosistico per poi ritornare ad un tempo dispari dove una sfida “a colpi di cadenze” farà da preludio al finale.
Rhapsody on a Windy Night di Claudio Panariello è il titolo di una delle composizioni di T.S.Eliot contenuta in quella raccolta di versi che è Prufrock and Other Observations. La suggestione “rapsodica” ha dato vita ad un lavoro vorticoso, frenetico e al limite dell’improvvisazione. L’idea centrale è un nucleo di tre note, che emerge dal nulla all’inizio del lavoro e, quasi come un organismo vivente, conquista spazio nei registri superiore e inferiore invadendo totalmente le estensioni dei tre strumenti. Questa idea fa da ponte tra le tre macrosezioni in cui si può dividere la composizione, tutte ricavate da diverse letture di questo stesso incipit, in cui però non mancano violente ed improvvise incursioni eliotiane di materiali contrastanti.
Klarivalk di Mauro Porro, scritto su richiesta del trio Najma è articolato in tre sezioni: di andamento moderato la prima, lenta e misteriosa la seconda, dal ritmo vivace e spigliato la terza. Il titolo è ricavato da una speculazione operata sul nome tedesco del clarinetto (Klarinette) e del pianoforte (klavir) retrogradando klavir (rivalk) e fondendolo con Klari, la sillaba “ri” è in comune. Nella prima sezione sia la parte iniziale del pianoforte che molti frammenti melodici sono dotati di questa sorta di specularità presente nel titolo.
Il concerto si conclude, infine, con Omnia Mutantur di Fabrizio Festa: nel titolo il doppio rimando ad Ovidio e a Lavoisier è un chiaro riferimento al fatto che il brano sia costruito come variazione di una struttura motivica, la cui forma completa originale però non viene mai delineata. Una variazione su un tema parzialmente nascosto, dunque, come si addice ad una trasformazione alchemica in cui non tutto è noto e non tutto esiste!

repertorio
Andrea Camporese
Trio Burlone*

Felix Mendelssohn Bartholdy
Concerto n. 1 op. 113
Allegro con fuoco ­ Andante ­ Presto

Ante Grgin
Hameum Svita
Lento ­ Allegro ­ Vals ­ Allegro ­ Vals

Claudio Panariello
Rhapsody on a Windy Night*

Felix Mendelssohn Bartholdy
Concerto n. 2 op. 114
Presto ­ Andante ­ Allegretto grazioso

Mauro Porro
Klarivalk*

Fabrizio Festa
Omnia Mutantur

Simona Simonini
Lontano da dove*

*Prime esecuzioni assolute di brani dedicati al TRIO NAJMA